《古今与跨界——中国文学文化研究》收入十八篇论文，涉及文学史、诠释学、观念史、翻译史、印刷传播、视觉文化、电影等领域，反映了作者近十年来不拘古今、跨学科文学文化的研究兴趣与轨迹。这些文章表明了作者治学的基本理念：秉持人文精神与文化整体的观念，在具体历史脉络与中西文化比较视域中进行个案研究，运用考证手段与结构主义符号学对于文学文本的感知象征系统做精研细读，并跨越学科局限，运用各种人文理论切入国际汉学而提出新见，力图突破既有的研究范式。 朱熹的《诗集传》在诠释学史上具有“范式转型”的意义，含有怀疑经典与探索真义的勇气，而对“人欲”的发现则闪现着对人性的新认识。陈寅恪将考证传统与近代科学方法相融汇，不仅使诗史互证成为一种精致的诠释艺术，且超越“现代性”魔咒而藉学术之筏展开其充满悲悯的生命之旅。 对元明时期文学与思想的探讨萌发着文化史方向，而提出晚明文学“现...(展开全部)

《古今与跨界——中国文学文化研究》收入十八篇论文，涉及文学史、诠释学、观念史、翻译史、印刷传播、视觉文化、电影等领域，反映了作者近十年来不拘古今、跨学科文学文化的研究兴趣与轨迹。这些文章表明了作者治学的基本理念：秉持人文精神与文化整体的观念，在具体历史脉络与中西文化比较视域中进行个案研究，运用考证手段与结构主义符号学对于文学文本的感知象征系统做精研细读，并跨越学科局限，运用各种人文理论切入国际汉学而提出新见，力图突破既有的研究范式。 朱熹的《诗集传》在诠释学史上具有“范式转型”的意义，含有怀疑经典与探索真义的勇气，而对“人欲”的发现则闪现着对人性的新认识。陈寅恪将考证传统与近代科学方法相融汇，不仅使诗史互证成为一种精致的诠释艺术，且超越“现代性”魔咒而藉学术之筏展开其充满悲悯的生命之旅。 对元明时期文学与思想的探讨萌发着文化史方向，而提出晚明文学“现...(展开全部)

“认同”是当前学界的热门话题。本书围绕“认同的语境与全球化”、“认同与身份问题”、“认同与传统的关系”、“认同的建构与理想的认同”、“认同什么”、“文学作品中的认同”等专题对“中国文学与文化的认同”作了深入研究，为当前学界在该问题上的研究提供了新理论和新视野。本书是中外学者集体智慧的结晶，希望通过这样的探讨，可以在全球化背景中建立一种与他者更有效的对话机制和自我身份的定位。

本书是复旦大学中国古代文学中心谈蓓芳教授近年来的一系列论文结集。大致可分两部分。第一部分从梁代后期文学的新潮流、《玉台新咏》选录标准所体现的女性特色、明清文学思想的演变，一直论述到五四新文学与古代文学的关系，鲁迅与李金发文学创作的传统渊源，现当代文学的分期问题等，见解新颖独到。第二部分对《玉台新咏》、《水浒传》郭武定本和李卓吾评本、吴吴山三妇评本《牡丹亭》、脂评本《石头记》等的版本、作者等作了考证和辨疑。 序 序 重评梁代后期的文学新潮流——以萧纲、萧绎为中心 《玉台新咏》选录标准所体现的女性特色 明代后期文学思想演变的一个侧面——从屠隆到竟陵派袁宏道“性灵说”剖析 龚自珍与20世纪的文学革命 论五四新文学与古代文学的关系 中国20世纪文学的发展与古代文学的影响——以文学与政治的关系为中心 试论鲁迅《狂人日记》的历史渊源——对其创新所在的别一种理解 ...(展开全部)

本书是复旦大学中国古代文学中心谈蓓芳教授近年来的一系列论文结集。大致可分两部分。第一部分从梁代后期文学的新潮流、《玉台新咏》选录标准所体现的女性特色、明清文学思想的演变，一直论述到五四新文学与古代文学的关系，鲁迅与李金发文学创作的传统渊源，现当代文学的分期问题等，见解新颖独到。第二部分对《玉台新咏》、《水浒传》郭武定本和李卓吾评本、吴吴山三妇评本《牡丹亭》、脂评本《石头记》等的版本、作者等作了考证和辨疑。 序 序 重评梁代后期的文学新潮流——以萧纲、萧绎为中心 《玉台新咏》选录标准所体现的女性特色 明代后期文学思想演变的一个侧面——从屠隆到竟陵派袁宏道“性灵说”剖析 龚自珍与20世纪的文学革命 论五四新文学与古代文学的关系 中国20世纪文学的发展与古代文学的影响——以文学与政治的关系为中心 试论鲁迅《狂人日记》的历史渊源——对其创新所在的别一种理解 ...(展开全部)

全国普通高校优秀教材，四川大学精品课程教材，教育部人文社会科学重点研究基地项目，四川大学国家“985工程”文化遗产与文化互助项目。《中国文学》讲授的是先秦至近代的传统文学，本书为宋金元卷。全书按照诗歌、散文、小说等文体为分若干“编”，每编分若干“节”，即一个教学单元，每节的主要内容为“作家传略”与“作品选读”，后附“辑录”与“参考书目”，并设计了一些思考题。这次修订版增删了一些篇目，更换“辑录”、“思考题”等相关内容，也更正了初版中的一些文字错误，以方便教学。本书为繁体字版。

《禅宗与中国文学》全书以唐宋这个禅宗和文学俱得到充分发展的时期为主要研究时段，以主要的个案研究（如王维、白居易、苏轼、黄庭坚等）带出时间脉络，全面考察了这一时期禅宗与中国文学之间互相影响互相渗透的情况。作者在对禅宗文献的广泛阅读和深入理解的基础上，结合诗人的作品、交游、仕宦，进一步阐释了主要文学作品中的禅学意味及文学反过来影响禅宗传统及文献的地方。全书颇多创见，论证过程十分严密，思考的深度及密度都令人激赏。

半个世纪以来，中国的文艺批评经历了大致这样一个过程：社会学批评（也包括庸俗社会学批评）、主体论批评（或者叫做经验论批评）、审美批评（也包括形式论批评）和方兴未艾的“文化批评”。本书立足当代中国文学与文化的发展特点，阐述文化批评应该具有的方法、形态和标准的问题。 本书讨论并提出文化批评的独立阐释价值，并通过不同类型的文艺现象的解读，显示“寓言论批评”的魅力。作者认为，不同阶段的文艺学研究有不同的关注焦点，今天的焦点则是文化批评，或者说，文化批评已经构成当代中国文艺批评的新“思潮”。相对于此前的社会学批评、主体论批评、审美批评都是传统意义上的“文学批评”和“文艺批评”，而“文化批评”则存在“替代”文艺批评的可能性。不妨说，作为文艺批评之具体方法的文化批评和作为一种批判范式的文化批评，在外延上有不同的规定：前者作为一种文学艺术的批评方法，是借用文化研究的方...(展开全部)

本论题认为中国文学史由叙事传统和抒情传统这样两个传统贯穿，二者同源共生、互动互益，以弥补纠正以往研究的片面与缺失。全稿从探讨汉字构型与叙事思维的关系开始，依次探讨了文学批评、历史记述、一般诗词、乐府、赋、散文、戏曲、小说等不同文体中融汇的两大传统，尤其关注两大传统互相交融影响的过程，并进而加以理论总结，探讨以两大传统研治中国文学史的发展方向。

本论题认为中国文学史由叙事传统和抒情传统这样两个传统贯穿，二者同源共生、互动互益，以弥补纠正以往研究的片面与缺失。全稿从探讨汉字构型与叙事思维的关系开始，依次探讨了文学批评、历史记述、一般诗词、乐府、赋、散文、戏曲、小说等不同文体中融汇的两大传统，尤其关注两大传统互相交融影响的过程，并进而加以理论总结，探讨以两大传统研治中国文学史的发展方向。